El significado de la música clásica, hoy

La forma en que solemos acercarnos a la gran música clásica es generalmente muy superficial. La consideramos un entretenimiento, cuando en realidad es un llamado a la memoria, al autoconocimiento y a la búsqueda del sentido de la vida.

George Balan, fundador de Musicosophia

       Si la música clásica ha sobrevivido al paso del tiempo y a las turbulencias de cada época es porque tiene «algo» que es fundamental. Basta escucharla con un poco de sensibilidad y consciencia para darse cuenta de que ese «algo» es un regalo grandioso que se esconde detrás de su belleza. Y esto no es por casualidad.

       La música clásica es un universo enorme y de trayecto milenario; legado de la sabiduría de la humanidad. Innumerables seres humanos desde hace más de 2000 años fueron inspirados por la música; transmitieron sus enseñanzas y descubrimientos, de maestro a discípulo, de forma oral o escrita y de acuerdo con sus propios contextos culturales. Crearon poco a poco la tradición musical. Así, nos han dejado un riquísimo legado: las grandes obras de los maestros de la composición y la interpretación de todos los tiempos. Todos ellos realizaron grandes esfuerzos con la finalidad de ser escuchados por nosotros, los oyentes de la música.

       Los seres humanos nos enfrentamos a innumerables desafíos globales. El principal es recuperar la capacidad de  comprender nuestra propia naturaleza, de entender nuestro entorno material y social, y de establecer una relación apropiada con él. Es decir, la consciencia de lo que somos y podemos hacer en el espacio y el tiempo que nos toca vivir.

       Musicosophia propone un camino de búsqueda interior para el oyente de la música. A partir de la escucha repetida, sensible y atenta de la música clásica cualquier persona puede recuperar su capacidad de concentración, de volver al silencio mental y de encontrar la experiencia de la paz interior.

       Nuestro objeto de comprensión son las obras que van desde el canto gregoriano hasta la música contemporánea. Nos enfocamos en los representantes de cada periodo de la historia de la música, por ejemplo: Hildegard von Bingen, Palestrina, Vivaldi, Händel, Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms, Bruckner, Wagner, Mahler, Chopin, Verdi, Mendelssohn, Tchaikovsky, Dvorak, Shostakovich, Debussy, Manuel María Ponce, Villa-Lobos, Pärt…

       Algunos de los vastos beneficios que nos brinda la escucha consciente de la música clásica son:

Emocionales

       ✓ Disminuye el estrés y la ansiedad: se reducen los niveles de cortisol, la hormona del estrés, y se promueve una sensación de calma.

       ✓ Mejora el estado de ánimo: se serena y contenta el espíritu.

       ✓ Promueve la expresión y el alivio emocional: ayuda a a procesar y expresar emociones complejas, facilitando la curación emocional.

       ✓ Favorece la resonancia emocional: La evocación de una amplia gama de emociones permite conectar con los propios sentimientos y experiencias.

       ✓ Empatía y tolerancia: captar la diversidad que existe en el mundo musical conduce a la comprensión de perspectivas diferentes y ayuda a desarrollar respeto, aceptación y tolerancia hacia los demás.

Cognitivos

       ✓ Mejora la concentración y la memoria: la atención sostenida aumenta la capacidad de concentración y fortalece la memoria de corto y largo plazo.

       ✓ Estimula las funciones intelectuales: activa múltiples áreas del cerebro, y mejora la plasticidad cerebral y las habilidades cognitivas generales.

       ✓ Promueve el desarrollo del lenguaje y de las habilidades matemáticas: la estructura y mecánica de la música estimula las habilidades lingüísticas y matemáticas.

Físicos

       ✓ Mejora el sueño: el descanso que implica la escucha musical ayuda a mejorar la calidad del sueño.

       ✓ Alivia el dolor: ayuda en el manejo del dolor, reduciendo su percepción y mejorando la recuperación en los periodos postoperatorios.

       ✓ Favorece la relajación: puede inducir un estado de relajación profunda, reduciendo la frecuencia cardíaca y la presión arterial.

Sociales

       ✓ Fortalece los vínculos sociales: participar en actividades musicales grupales fortalece los vínculos sociales y fomenta la empatía y la colaboración.

       ✓ Promueve la inclusión y la cohesión social: proyectos de música clásica en comunidades pueden promover la inclusión social y fortalecer la cohesión comunitaria.

De integración cultural

       ✓ Favocere la apreciación del patrimonio cultural, histórico e intelectual de la humanidad: permite conectarse con diferentes épocas y culturas, y apreciar la riqueza y la diversidad que nos legaron.

       ✓ Promueve los valores universales: transmite y mueve a practicar los valores universales de la razón, la bondad, la nobleza, la solidaridad y la belleza que pueden influir profundamente en la formación humanista de la identidad personal y colectiva.

De integración y desarrollo personal

       ✓ Ayuda a recuperar el silencio y la armonía internas: desplaza el ruido interior y nos conduce a estados de belleza y armonía que nos llevan a la paz y el contento personales, elementos clave para el desarrollo de una vida bien vivida.

       ✓ Autoexpresión y creatividad: ofrece una invitación a practicar la autoexpresión y la creatividad, y permite explorar y comunicar sentimientos y pensamientos profundos.

       ✓ Indagación filosófica: nos induce a hacernos preguntas significativas —inspiradas por la melodía, la armonía, el ritmo y la dinámica musicales— y a aventurar respuestas acerca de la realidad, la vida, y el universo.

En suma, la Musicosophia nos enseña a incorporar la música clásica a nuestra vida para hacerla más rica, más profunda y más buena.